900-Page Pre-Pantone Guide to Color from 1692 (With Complete High-Res Scan)
1692년의 900쪽 색채 안내서, 고해상도 전체 스캔 공개
화가 A. Boogert가 1692년에 만든 수채화 물감 안내서는 900쪽 분량이며, 700쪽 넘게 색 견본을 담았습니다. 뉴턴의 색 스펙트럼 이론이 정립되기 전 색을 다룬 자료로, 현재 프랑스 메장 도서관에서 전체 고해상도 스캔을 볼 수 있습니다.
- 주제
에디터 노트
이 책의 실용성은 색 견본 자체와 그것을 다시 만들 수 있는 배합 설명에 달려 있습니다. 원문은 물을 더해 색조를 조절하는 법을 적었다고 전하지만, 댓글에서는 당시 재료와 전제 지식이 빠지면 옛 조리법을 재현하기 어렵다는 지적이 나왔습니다. 또 전체 스캔의 색이 모두 선명한 것은 아니라는 관찰도 있어, 온라인 이미지의 색을 원본 상태 그대로로 단정하기는 어렵습니다. 팬톤과의 연결은 표준 색 견본이라는 시각적 유사성에 한정됩니다. 댓글에서 설명하듯 팬톤 지정도 인쇄 재료와 잉크 배합에 따라 결과가 달라지고, 배합 변경이 실제 인쇄 색에 영향을 줄 수 있습니다. 따라서 이 책은 현대 표준의 직접적인 선구자라기보다 17세기 화가가 색을 기록하고 가르치려 한 구체적인 자료로 읽는 편이 정확합니다.
AI 요약
A. Boogert가 1692년에 만든 색채 안내서 Klaer Lightende Spiegel der Verfkonst는 수채화 물감의 배합법과 색조 조절법을 설명하는 900쪽 책입니다. 700쪽이 넘는 손글씨 설명과 색 견본이 실렸으며, 물을 한두세 부분 더해 색조를 바꾸는 방법도 다룹니다. 책은 현재 프랑스 엑상프로방스의 메장 도서관(Bibliothèque Méjanes)에 소장되어 있고, 페이지별 고해상도 스캔을 온라인에서 볼 수 있습니다.
뉴턴 이전의 색채 안내서
책은 아리스토텔레스의 색 체계를 바탕으로 합니다. 뉴턴(Isaac Newton)이 저서 Opticks에서 색 스펙트럼을 설명하기 10여 년 전의 자료입니다. 괴테(Johann Wolfgang von Goethe)의 Theory of Colors와 베르너(Abraham Gottlob Werner)의 Nomenclature of Colour가 나온 것은 그로부터 한 세기쯤 뒤이며, 팬톤(Pantone)은 1963년에 출범했습니다.
한 권만 제작된 책
저자 A. Boogert가 만든 사본은 한 권뿐입니다. 글은 당시 화가와 삽화가를 위한 교육용으로 쓰였지만, 널리 배포되거나 색 이론과 실제에 큰 영향을 미쳤다는 증거는 확인되지 않습니다. 중세사학자 에릭 크왁켈(Erik Kwakkel)은 프랑스 자료 데이터베이스에서 책을 발견했고, 17세기 화가의 작업 현장을 보여주는 자료로 소개했습니다.
Hacker News 반응
- @Cider9986 — 모토로라가 팬톤 색을 쓴다고 하지만, 그게 휴대전화의 문제 중 가장 작은 것 같아요. 잠깐 검색해 보니 그 얘기가 핵심은 아니더군요. 정확히 무엇을 위한 건지는 모르겠고, 휴대전화에 어떤 도움이 되는지도 모르겠습니다.
- @WillAdams — 브랜드 색을 여러 인쇄소에서 똑같이 인쇄하도록 맞추는 표준입니다. 코카콜라처럼 자체 색을 정하고 통용시킬 만큼 규모가 큰 회사는 예외겠지요. 일관되고 정확한 인쇄 색 재현을 위해 온도와 습도를 조절하려 했던 윌리스 캐리어(Willis Carrier)에게도 큰 빚을 졌습니다. 그 노력으로 에어컨이 발명됐으니까요.
- @Steve44 — 맞지만 몇 가지 조건이 있습니다. 인쇄소에 특정 팬톤 색이나 CMYK 인쇄를 지정하는 경우가 많습니다. 팬톤 번호는 잉크 배합을 알려주지만 최종 인쇄물 색은 종이 같은 재료에 따라 달라집니다. 흰 종이컵과 갈색 크라프트 상자에 같은 팬톤 잉크를 쓰면 색이 다르게 보입니다. 팬톤은 매년 새 책을 내고 색 배합도 바꾸곤 합니다. 2023년에는 기본 잉크를 18종에서 11종과 무색 증량제로 단순화하면서 색이 달라졌습니다. 고객이 쓰던 544u도 크게 바뀌어 인쇄소와 해결하는 데 오래 걸렸습니다.
- @jgdgj — 책 사진을 보면 색이 아직도 아주 선명해서 놀랍습니다. 책을 복원한 과정에 관한 맥락도 있으면 좋겠네요.
- @vanderZwan — 당시 그림도 대체로 잘 보존되지 않나요? 광물성 안료는 오래가는 편이고, 보통 그림 위 바니시가 변색됩니다. 책 삽화에는 바니시가 없고, 책장에 보관하면 공기나 햇빛에 덜 노출됩니다. 파란 페이지를 만드는 데 비용이 얼마나 들었을지도 궁금하네요.
- @rendaw — 광물성 안료만 썼나요? 광물, 식물, 동물 등 여러 재료를 썼을 거라고 생각했습니다.
- @vanderZwan — 맞습니다. 당시에도 광물성 안료가 더 오래간다는 사실은 알고 있었습니다. 이런 고급 색채 책에는 오래가는 고급 물감을 썼을 것 같습니다. 사본이 한 권뿐인 점을 보면 대량 판매보다 방문객이나 고객에게 보여주려는 책이었을 수도 있습니다.
- @cortesoft — 지금 색이 원래 색과 얼마나 비슷한지 확인할 방법이 있나요?
- @somat — 기사에 배합법이 있다고 하니 새로 만들어 비교하면 될 것 같습니다. 수채화 안료는 잘 모르지만 오랜 세월이 지난 뒤에도 채도가 남은 점이 인상적입니다. 다만 옛 조리법에는 당시에 당연하게 여겼던 맥락이 빠져 있어 재현이 쉽지 않습니다. 전체 스캔을 보니 기사에 실린 사진은 상태가 좋은 예를 골랐고, 문서의 다른 색은 많이 바랬습니다.
- @YrRight2PushBac — 아름답네요. 중세사학자 에릭 크왁켈이 프랑스 데이터베이스에서 책을 찾았다는 대목이 흥미롭습니다. 책을 스캔했는데도 크왁켈이 우연히 발견하기 전까지 그 가치를 알아본 사람이 없었던 건가요?
- @yig — 책에는 물감과 물을 섞은 색 견본이 가득합니다. 당시 인쇄 기술로 이런 책을 인쇄할 수 있었을까요? 오늘날 색 견본집은 어떻게 대량 생산하나요?
- @consp — 초기 인쇄 시대에 일관된 색채 이론이 있었는지는 모르겠습니다. 여러 색과 농도를 따로 인쇄해야 했을 테니 복잡했을 것 같습니다. 가능했더라도 비용이 꽤 들었겠지요.
- @Bosustir — 거의 아무도 볼 수 없는 참고 자료를 만드는 데 엄청난 노력을 들였네요.
- @rsolva — 더 많은 독자가 읽도록 만들려 한 것 같습니다. 평생의 야심작이었지만 인쇄업자가 재현을 원치 않았거나 방법을 몰랐을 수도 있습니다. 책의 서문은 운율을 맞춘 시로 쓰였고, 색을 제대로 칠하는 법을 모르는 사람을 가르치기 위해 책에 색과 각 색의 제조법을 함께 실었다고 설명합니다.
원문: Open Culture / 번역·요약: Trawling